Koncert symfoniczny w ramach Święta Uczelni 2024

24 marca 2024 roku, niedziela, godz. 18.00
Sala Koncertowa Akademii Muzycznej w Łodzi, ul. Żubardzka 2a
bilety: 50 zł i 25 zł

 
wykonawcy:

• Maciej Wijata – fagot
  zwycięzca Uczelnianego Konkursu na wykonanie koncertu lub cyklu pieśni
  z Orkiestrą Symfoniczną Akademii Muzycznej w Łodzi
  klasa fagotu prof. dr. hab. Krzysztofa Kamińskiego i dr hab. Doroty Cegielskiej
• Orkiestra Symfoniczna Akademii Muzycznej w Łodzi
• Jacek Rogala – dyrygent

 
program:

• Michał Wiosna – Halve na orkiestrę
  laureat IX Uczelnianego Konkursu Kompozytorskiego „Mała symfonia”
• Gioacchino Rossini – Concerto a Fagotto principale
  I – Allegro
  II – Largo
  III – Rondò
 
przerwa
• Piotr Grzelak – Egzaltacje na orkiestrę
  laureat IX Uczelnianego Konkursu Kompozytorskiego „Mała symfonia”
• Georges Bizet – Arlezjanka, suita II
  I – Pastorale
  II – Intermezzo
  III – Menuet
  IV – Farandole

Maria Stefańska – słowo o muzyce

 
dr hab. Jacek ROGALA, prof. AM

Jest absolwentem wrocławskiej Akademii Muzycznej, w której z wyróżnieniem ukończył studia: kompozytorskie pod kierunkiem Grażyny Pstrokońskiej-Nawratil (1990) oraz dyrygenckie pod kierunkiem Marka Pijarowskiego (1992). Od roku 2001 jest dyrektorem Filharmonii Świętokrzyskiej w Kielcach i festiwali: Świętokrzyskie Dni Muzyki, Lato w Filharmonii, Festiwal Filmu i Muzyki. W 2012 zainaugurował działalność kieleckich filharmoników w nowej siedzibie, której budową był pochłonięty przez dekadę.
W latach dziewięćdziesiątych był asystentem dyrygenta we wrocławskiej Operze, a także współpracował jako stały gościnny dyrygent z Orkiestrą Capella Bydgostiensis. Następnie przebywał na stypendium dyrygenckim im. Artura Rodzińskiego w The Cleveland Symphony Orchestra. W tym okresie pracował w Redakcji Muzycznej Polskiego Radia we Wrocławiu, był pełnomocnikiem Ministra Kultury i Sztuki do spraw muzyki, a następnie kierował Redakcją Muzyki Współczesnej Programu II Polskiego Radia. W 1999 sprawował kierownictwo artystyczne Dni Grażyny Bacewicz – festiwalu PR i TVP. W latach 2000-2007 był prezesem, a do roku 2010 – wiceprezesem zarządu Polskiego Towarzystwa Muzyki Współczesnej (ISCM), w którym kierował także Konkursem Muzyki XX i XXI Wieku dla Młodych Wykonawców. Udziela się jako juror konkursów wykonawczych i członek komisji programowych festiwali (m.in. Światowe Dni Muzyki Wrocław 2014, Międzynarodowy Konkurs Dyrygentów w Bukareszcie 2013-2019, I Konkurs Wiolonczelowy im. D. Połońskiego w Łodzi 2021, Ogólnopolski Konkurs Młodych Dyrygentów w Białymstoku 2022). Jest autorem książki Muzyka polska XX wieku wydanej przez PWM (2000).
Przez kilkanaście lat prowadził działalność dydaktyczną na Uniwersytecie Jana Kochanowskiego w Kielcach. Obecnie jest kierownikiem Katedry Dyrygentury i profesorem Akademii Muzycznej w Łodzi. Od 2019 jest członkiem Rady Uczelni Akademii Muzycznej we Wrocławiu. Był członkiem Rady do spraw Instytucji Artystycznych pierwszej kadencji Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego, a obecnie jest członkiem trzeciej kadencji tej Rady. Od 2012 był wiceprzewodniczącym, a od 2021 jest przewodniczącym Zrzeszenia Filharmonii Polskich. Dokonał wielu prawykonań i nagrań radiowych oraz filmowych.
Jego nagrania kompozycji 3 dla 13 Pawła Mykietyna (POR) oraz Concerto á rebours Tadeusza Wieleckiego (NOSPR) zwyciężyły na Międzynarodowej Trybunie Kompozytorów UNESCO w Paryżu (1995 i 1999), a płyta z nagraniem utworu 3 dla 13 w roku 2009 otrzymała nagrody Fryderyk w dwóch kategoriach: Album Roku Muzyka Współczesna oraz Najwybitniejsze Nagranie Muzyki Polskiej. Z Orkiestrą Filharmonii Świętokrzyskiej dokonał nagrań płytowych, w tym m.in. czteroczęściowy cykl pt. Album Polski, We Are From Here z muzyką Włodka Pawlika, Muzyka na otwarcie z utworami zamówionymi u polskich kompozytorów na pierwszy koncert w nowej siedzibie Filharmonii Świętokrzyskiej oraz muzykę Ryszarda Bukowskiego i Karola Anbilda.
W latach 2007-2011 poprowadził prapremiery pięciu baletów współczesnych wyprodukowanych przez Filharmonię Świętokrzyską i Kielecki Teatr Tańca, w tym: Zdarzyło się w Jeruzalem K. Dębskiego i Pinokio M. Weinberga (premiera polska). Od roku 2013 we współpracy Filharmonii Świętokrzyskiej z UMFC w Warszawie prowadził doroczne spektakle w cyklu „Opera w Filharmonii” (W. A. Mozart, P. Czajkowski). Na koncie ma koncerty na wielu renomowanych festiwalach i konkursach w Europie, Azji i obu Amerykach. Jest także kompozytorem muzyki symfonicznej, kameralnej, chóralnej i elektronicznej. Jego utwory, poza Polską, wykonywane były w wielu krajach Europy i w Ameryce Północnej. Otrzymał brązowy medal „Zasłużony Kulturze Gloria Artis”, a za propagowanie polskiej muzyki współczesnej – nagrodę Stowarzyszenia Autorów ZAIKS.

 
Maciej WIJATA

Fagocista, kompozytor. Urodził się w 2000 roku w Łodzi. Naukę gry na fagocie rozpoczął w wieku 16 lat. W 2021 roku ukończył Państwową Szkołę Muzyczną II stopnia w Zespole Szkół Muzycznych im. Stanisława Moniuszki w Łodzi. Obecnie jest studentem Akademii Muzycznej im. Grażyny i Kiejstuta Bacewiczów w Łodzi w klasie fagotu prof. Krzysztofa Kamińskiego oraz dr hab. Doroty Cegielskiej. Jest laureatem międzynarodowych konkursów muzycznych (Polska, Szwajcaria, USA), w kategoriach instrumentalistyki, kameralistyki, kompozycji oraz teorii muzyki. Współpracował z takimi orkiestrami jak Trondheim Symfoniorkester & Opera, NFM Leopoldinum oraz Filharmonia Łódzka. Brał udział w kursach muzycznych pod kierownictwem takich muzyków jak: Kristian Oma Rønnes, prof. Artur Kasperek oraz dr hab. Katarzyna Zdybel-Nam. Premiery jego kameralnych oraz solowych kompozycji były wykonywane podczas festiwali muzycznych w Polsce, m.in. na 6 Festiwalu Fagotowym w Bydgoszczy, 46 Międzynarodowym Kongresie Altowiolowym w Poznaniu.

 
Michał WIOSNA

Urodzony w 2000 roku w Radomiu. Ukończył szkołę muzyczną ZSM im. Oskara Kolberga w Radomiu w klasie gitary klasycznej dr. Pawła Kwaśnego. Od 2019 roku studiuje kompozycję w Akademii Muzycznej im. Grażyny i Kiejstuta Bacewiczów w Łodzi pod kierunkiem prof. Zygmunta Krauzego oraz dr. hab. Artura Zagajewskiego. W swojej muzyce eksploruje minimalistyczne brzmienia i matematyczne struktury, często nawiązując do muzyki filmowej i rozrywkowej.

 
Piotr GRZELAK

Urodzony w 1999 roku w Bełchatowie. Kompozytor, multiinstrumentalista i instruktor muzyki wszelakiej. Aktualnie na ostatnim roku studiów magisterskich w Akademii Muzycznej im. Grażyny i Kiejstuta Bacewiczów w Łodzi w specjalności Kompozycja. Od wielu lat dzieli się swoją wiedzą z uczniami – prowadzi zajęcia Studia Piosenki Aktorskiej oraz gry na fortepianie w Miejskim Ośrodku Kultury w Piotrkowie Trybunalskim. Z Justyną Piesik-Kendrą współtworzy muzyczny duet JPG, wykonujący własne utwory. Aktualnie zespół jest w trakcie nagrań swojej pierwszej płyty. Jak sami o sobie mówią: „Piszemy swoje własne litery i nuty. Kłócimy się i godzimy, ale wszystko to, w imię dobrej, nowej sztuki muzycznej. Jesteśmy Laureatami wielu konkursów z zakresu instrumentalistyki i wokalistyki w czasach zamierzchłych.”
Brał udział w licznych projektach i wydarzeniach jako kompozytor oraz wykonawca. Wystąpił między innymi w międzynarodowej koprodukcji Akademii Muzycznej im. Grażyny i Kiejstuta Bacewiczów w Łodzi i Trondheim Symfoniorkester & Opera, realizowanej w ramach projektu Nowe głosy, ponownie odkryte opery (zarówno w Polsce jak i w Norwegii zagrał w obsadzie stage-choir w premierowych spektaklach opery-oratorium David and Bathsheba Ståle Kleiberga). Laureat wielu nagród i wyróżnień jako członek Lodz Chamber Choir pod dyr. Dawida Bera, z którym nagrał album Contemporary Choral Music from Lodz wydany w 2023 roku przez wytwórnię DUX. Na płycie znalazł się między innymi jego utwór Dźwięki Poezji, napisany specjalnie na tę okazję. Wśród jego ostatnich sukcesów na wyróżnienie zasługuje III miejsce na Międzyuczelnianym Konkursie Kompozytorskim „Ciemna Strona Sztuki” zorganizowanym przez Akademię Muzyczną im. Feliksa Nowowiejskiego w Bydgoszczy. Od 2019 roku jego kompozycje prezentowane były w ramach Festiwalu Musica Moderna w łódzkiej Akademii Muzycznej, a niebawem zostaną udostępnione do odsłuchu na platformach internetowych.