12. AŻ Festiwal

Masakra

spektakl muzyczno-taneczny oparty na twórczości zespołu Republika, Obywatela GC i Grzegorza Ciechowskiego

2 grudnia 2024, poniedziałek, godz. 18.00
Sala Koncertowa Akademii Muzycznej, ul. Żubardzka 2a
bilety: 50 zł i 30 zł

 
realizatorzy:

• reżyseria – Marek Rachoń
• choreografia – Agnieszka Łuczyńska
• opracowanie muzyczne – Paweł Jabłoński

 
wykonawcy:

• soliści-wokaliści Wydziału Jazzu i Muzyki Estradowej Akademii Muzycznej w Łodzi
• tancerze specjalności choreografia i techniki tańca Akademii Muzycznej w Łodzi – Bruno Brzeski, Zuzanna Brzezińska, Mateusz Dawidziuk, Maksymilian Hać, Małgorzata Miklaszewska, Barbara Mońka, Wiktoria Polańska, Dominika Roman, Katarzyna Szado, Maja Welc

 
Tytuł projektu „Masakra” nawiązuje do ciemnej strony ludzkiej natury, autodestruktywnych mechanizmów i skłonności człowieka do zła. Dla równowagi – skoro jest nienawiść i zło, to musi też być miłość i dobro. Co wygra? Co w naturze ludzkiej przeważy? – spektakl będzie próbą odpowiedzi na to pytanie.

 
MAREK RACHOŃ

Reżyser, aktor, wykładowca akademicki. Absolwent Wydziału Aktorskiego Państwowej Wyższej Szkoły Filmowej, Telewizyjnej i Teatralnej w Łodzi. W macierzystej uczelni obronił doktorat i habilitował się. Od 2001 roku jest etatowym aktorem Teatru Śląskiego im. Stanisława Wyspiańskiego w Katowicach. Zagrał ponad 50 ról teatralnych i filmowych, m.in.: Maga w Beztlenowcach w reżyserii Ingmara Vilqiusta, Tommy’ego w Trainspotting w reżyserii Michała Ratyńskiego, Oskara w Oskarze i Pani Róży w reżyserii Grzegorza Kempinsky’ego, Malcolma w Makbecie w reżyserii Henryka Baranowskiego, Jaśka w Weselu w reżyserii Rudolfa Zioło, Innocentego w Iwonie, księżniczce Burgunda w reżyserii Atilli Keresztesa, Podkolesina w Ożenku w reżyserii Nikolaja Kolady, Psychiatrę w Pod presją w reżyserii Mai Kleczewskiej, Heinricha Lablę w Drachu w reżyserii Roberta Talarczyka, Alyseusa w Odysie i świniach, czyli opowieści mitomana w reżyserii Agaty Dudy-Gracz, Von Üxkülla w Łaskawych w reżyserii Mai Kleczewskiej. Od 2015 roku jest dyrektorem Szkoły Aktorskiej Teatru Śląskiego w Katowicach, a od roku 2014 adiunktem na Wydziale Jazzu i Wokalistyki Estradowej w Akademii Muzycznej w Łodzi. Wykładał także na Uniwersytecie Śląskim w Katowicach, Uniwersytecie Jagiellońskim w Krakowie i Górnośląskiej Wyższej Szkole Handlowej w Katowicach.
Od 2017 roku reżyseruje spektakle muzyczne. Debiutował spektaklem Młynarski. Chory na muzykę w Teatrze Śląskim w Katowicach, w którym wyreżyserował również Lobotomię, nagrodzoną Złotą Maską za 2012 rok. Kolejne spektakle to m.in.: Spakowałam cię. Tak jak lubisz, mamo, nagrodzone na Ogólnopolskim Przeglądzie Dyplomów i Egzaminów Muzycznych Wyższych Szkół Artystycznych w Toruniu, Życie to dansing grane na Scenie w Malarni Teatru Śląskiego w Katowicach, czy Dwanaście godzin z życia kobiety z Teatru Rozrywki w Chorzowie.
Marek Rachoń to człowiek wielu talentów – poza teatrem i muzyką ma jeszcze inne pasje: jeździ konno, nurkuje z akwalungiem i wykonuje drewniane stoły.

 
AGNIESZKA ŁUCZYŃSKA

Choreograf i tancerka. Pedagog z wieloletnim doświadczeniem w nauczaniu dzieci, młodzieży i dorosłych, osób o różnym stopniu zaawansowania. Stypendystka Alternatywnej Akademii Tańca w Poznaniu. Obecnie kierownik Pracowni Technik Tańca w Instytucie Choreografii i Technik Tańca Akademii Muzycznej w Łodzi, wykładowca m.in. w specjalnościach: choreografia i techniki tańca, musical, wokalistyka estradowa. Wykładowca i współorganizator Kwalifikacyjnych Kursów Instruktorskich w zakresie Tańca nowoczesnego w Bydgoszczy i Poznaniu oraz międzynarodowych warsztatów tanecznych. Prowadzi warsztaty tańca, tworzy choreografie i reżyseruje projekty w oparciu o różne formy taneczne i sceniczne na terenie całego kraju. Jako choreograf współpracuje także z trenerami i zawodnikami Kadry Narodowej w łyżwiarstwie figurowym (m.in. uczestniczyła w przygotowaniach reprezentantów Polski do zimowych Igrzysk Olimpijskich w Pekinie w 2022 roku).
Tańczyła m.in. w spektaklach Teatru KIJO, Grupy Skład, Teatru Muzycznego Capitol we Wrocławiu, zdobywając z wrocławskim zespołem najwyższą nagrodę na II Festiwalu Teatrów Muzycznych w Gdyni. Jako tancerka oraz choreograf współpracowała z reżyserami, m.in.: Janem Komasą, Natalią Kozłowską, Eweliną Pietrowiak, Jędrzejem Gorskim, Katarzyną Dąbkowską przy różnych projektach scenicznych. Tworzy ponadto projekty autorskie.

 
PAWEŁ JABŁOŃSKI

Pianista, akordeonista, aranżer, muzyk sesyjny. Absolwent Wydziału Instrumentalnego Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach oraz Uniwersytetu Łódzkiego (kierunek edukacja artystyczna).
Na scenie współpracował m.in. z Elżbietą Adamiak, Krzysztofem Kiljańskim, Andrzejem Poniedzielskim, Dawidem Podsiadło, Stefano Terrazzino, Stashką, Łódzką Piwnicą Artystyczną „Przechowalnia” oraz Państwową Wyższą Szkołą Filmową w Łodzi, Teatrem Powszechnym w Łodzi i Orkiestrą Symfoniczną w Zamościu pod batutą Tadeusza Wicherka. Wraz z Fundacją Dziedzictwa uczestniczył w koncertach w Muzeum Powstania Warszawskiego, na Zamku Królewskim w Warszawie, na Westerplatte oraz poza granicami kraju: na Litwie, Łotwie, Ukrainie, w Kanadzie i Australii.
Aktualnie, jako muzyk i kompozytor, współpracuje z Teatrem Śląskim w Katowicach, Teatrem Pinokio w Łodzi, Andrzejem Poniedzielskim, Teatrem Komedia (m.in. z Arturem Chamskim i Katarzyną Łaską), Grupą Teatralną GraNice i Akademią Muzyczna w Łodzi.