Akademia Muzyczna w Łodzi

red. Ewa Kumik
Łódź 2022
ISBN 978-83-60929-84-1
objętość: 560 strony

cena: 45 zł

ZAWARTOŚĆ

Wstęp – Ewa Kumik

Część I MUZYKA WARTOŚCIĄ W RÓŻNYCH SFERACH ŻYCIA CZŁOWIEKA

Violetta Przerembska
O niektórych aspektach uczestnictwa młodzieży we współczesnej kulturze muzycznej
Joanna Glenc
Kształtowanie życia kulturalnego społeczności lokalnych
Magda Micherda
Upowszechnianie kultury polskiej przez działalność pozalekcyjną polskich szkół na Zaolziu w 2018 roku – z badań prasy zaolziańskiej
Elżbieta Hoffman
Muzyka jako byt wypełniający duchową przestrzeń człowieka
Agnieszka Mycka
Postrzeganie kształcenia muzycznego jako treningu wrażliwości sprzyjającego rozwojowi duchowego potencjału ucznia
Aleksandra Pawłowska
Kreatywność jako wartość w edukacji
Marcin Michalak
Estetyka muzyki popularnej Alison Stone w optyce edukacyjnej
Aleksandra Bęben
Funkcja edukacyjna prelekcji koncertowej
Agnieszka Łuczyńska
Musical jako zjawisko artystyczne i kulturowe o wysokim potencjale oddziaływania
Dominika Lenska
Kodályowskie wzorce rozwijania poczucia małych form muzycznych na przykładzie polskich dziecięcych pieśni ludowych
Anna Suska
Autorskie pomysły na wykorzystanie internetowych narzędzi do tworzenia materiałów i pomocy dydaktycznych do zajęć muzycznych na przykładzie Canvy
Anna Dańda
Lekcje Turnen w Hellerau w latach 1910-1912. W poszukiwaniu wartości zasłoniętych i zagubionych
Joanna Posłuszna
Funkcjonowanie i wykorzystanie muzyki w instytucjach totalnych na przykładzie obozów koncentracyjnych

Część II MUZYKA WARTOŚCIĄ W EDUKACJI

Jadwiga Uchyła-Zroski
Poglądy Profesora Zygmunta Gzelli na edukację muzyczną studentów jako przyszłych wychowawców estetycznych
Anna Szarapka
Misja szkoły muzycznej w kontekście wartości edukacji muzycznej we współczesnym świecie
Agata Jarecka
Wczesna edukacja muzyczna dziecka na wiolonczeli – autorskie propozycje
Zofia Dynak-Chwałko
Granice osobiste w relacji uczeń-nauczyciel w kontekście zajęć indywidualnych w szkole muzycznej
Paulina Wójcik
Znaczenie indywidualnego śpiewu dziecka w wieku wczesnoszkolnym w aspekcie muzycznym, terapeutycznym i wychowawczym
Magdalena Owczarek
Edukacja – modernizacja – nowe/stare ścieżki. Muzyka i ruch poza murami
Jarosław Domagała
Edukacja w szkole muzycznej w Polsce w ocenie studentów Akademii Muzycznej w Łodzi
Katarzyna Kierzkowska
Uczniowie szkół podstawowych młodymi artystami i naukowcami na wyższych uczelniach w Polsce
Stella Kaczmarek
Cele i marzenia studentów Akademii Muzycznej w Łodzi
Aleksandra Zeman
Zdalna praca ze studentem podczas zajęć z dyrygowania w warunkach pandemii
Sebastian Sikora
Edukacja muzyczna dla każdego i w każdym wieku na przykładzie doświadczeń dyrygenta
Grzegorz Mania
Oblicza lockdownów – szkoły artystyczne w pandemii i wnioski na przyszłość

Część III TERAPEUTYCZNE WALORY MUZYKI

Lidia Kataryńczuk-Mania
Muzyka jako wartość w pracy terapeutycznej z młodzieżą
Bartłomiej Swebodziński
Muzyka jako modulator natężenia odczuwanego bólu: perspektywa kliniczna i eksperymentalna
Eliza Ludkiewicz
Wykorzystanie założeń Terapii Akceptacji i Zaangażowania (ACT) w budowaniu odporności psychicznej uczniów i nauczycieli szkół muzycznych
Andrzej Witusik
Wiedza na temat zdrowia psychicznego w edukacji muzycznej
Katarzyna Turek
Songwriting, wspólne śpiewanie oraz koncerty o walorach terapeutycznych w muzykoterapii osób z otępieniem
Marcelina Schweda
Terapeutyczny świat muzyki – zajęcia muzyczno-ruchowe z seniorami
Julia Laskowska
Nauka gry na fortepianie jako laboratorium psychosomatycznej samoświadomości
Zofia Dynak-Chwałko, Mateusz Kuźniecow
Wizja wprowadzenia fizjoterapii do edukacji muzycznej na podstawie problematyki pianistycznej

Z RECENZJI WYDAWNICZEJ

„Ideą publikacji jest ukazanie muzyki jako wartości w różnych aspektach, tzn. jako sztuki i teoretycznych o niej rozważań, jak i wykorzystania tkwiącego w niej potencjału w oddziaływaniach edukacyjnych i terapeutycznych wobec dzieci, młodzieży i dorosłych. Na niniejszą monografię składa się prezentacja wyników badań nad wartościami w muzyce kształtowanymi przez percepcję i twórczą interpretację w dyskursie muzykologicznym, teorii muzyki oraz w aspekcie artystyczno-wykonawczym i pedagogicznym. Walorem publikacji jest szerokie spektrum podjętej problematyki, związanej z niezmiernie istotną w obecnej rzeczywistości społeczno-kulturowej i edukacyjnej kategorią wartości w edukacji oraz próba powiązania, w kilku tekstach, rozważań teoretycznych z ich empiryczną egzemplifikacją, co służy pogłębieniu zrozumienia prezentowanej wiedzy, a także ujawnieniu obszarów dalszych analiz i badań. Recenzowana książka z pewnością zyska uznanie szerokiego kręgu odbiorców. Jest kierowana do środowisk akademickich, oraz może być wykorzystywana w procesie kształcenia przyszłych nauczycieli”.

dr hab. Ewa Kochanowska, prof. AT-H

„Recenzowana publikacja wpisuje się szeroko w nurt rozważań nad muzyką jako wartością w życiu człowieka. Dokonujący się na naszych oczach proces transformacji, zmian struktur muzycznych, szczególnie w muzyce współczesnej przybiera często charakter niekontrolowany, co pociąga za sobą konieczność nowego namysłu nad omawianymi treściami w kontekście filozoficznym, muzycznym a także pedagogicznym. Zaprezentowane w monografii artykuły wyznaczają jej trójdzielny charakter. Splot rozważań prowadzonych przez autorów poszczególnych artykułów pozwolił na wyodrębnienie przez redaktorkę monografii tematyki pierwszej części, która koncentruje się na wartościach jakie wnosi muzyka w różne przestrzenie życia człowieka. Druga część omawianej książki poświęcona jest wartością muzyki w wychowaniu i edukacji, zaś ostatnia trzecia część dotyka problemów związanych z terapeutycznymi walorami muzyki”.

dr hab. Rafał Majzner, prof. AT-H

Paul Klecki. A Portrait of the Artist in a Historical Perspective

edited by Ewa Kowalska-Zając, Marta Szoka, Ryszard Daniel Golianek
Łódź 2023
ISBN 978-83-60929-87-2
numer of pages: 394 strony

cena przedsprzedażowa: 70 zł
Cena obowiązuje w okresie od 6 listopada 2023 do 10 listopada 2023
Cena regularna to 140 zł

CONTENT OF THE BOOK

Introduction
LIFE
Maciej Janik
Paul Klecki and His Family in the Light of Archival Documents
Danuta Gwizdalanka
The Vicissitudes of Paul Klecki’s Career in Europe and Worldwide
Jolanta Szulakowska
Paul Klecki – An Antiquarian of Old Manifestos. The Artist’s Aesthetic Stance and Background in the Context of Polish and German Music at the Turn of the Century
CAREER
Cédric Güggi
Paul Klecki – „Ein Dirigent von außergewöhnlichem Format“
Łukasz Borowicz
An Analysis of the Conductor Paul Klecki’s Music Interpretations
Miłosz Bazelak
To Salvage What Is No Longer There: On Paul Klecki’s Romantic Understanding of Music on the Example of His Interpretation of Ein Deutsches Requiem by Johannes Brahms
THE OEUVRE
Ryszard Daniel Golianek
The Idea and Style of Paul Klecki’s Symphonies
Timothy L. Jackson
The Music of a ‘Forbidden’ Jewish Composer: Paul Klecki’s Capriccio (1933)
Marek Nahajowski
Paul Klecki’s Concertos in the Context of the Genre’s Traditions
Marta Szoka
Towards an Analysis of Paul Klecki’s Style of Composition. Orchestral Variations Opp. 20 and 33
Ewa Kowalska-Zając
Paul Klecki’s String Quartets in the Context of European Music from the First Half of the Twentieth Century
Adam Manijak
Introduction and Rondo for Violin and Piano, Op. 21 as an Example of Paul Klecki’s Chamber Work with Piano 321
Małgorzata Grajter
Paul Klecki’s Songs for Voice and Piano: Word-and-Music Relations
Catalogue of Paul Klecki’s Works
Bibliography of Primary and Secondary Sources
Concerning Paul Klecki
Index
Authors’ Biographical Notes

FROM THE INTRODUCTION

The last several dozen years have been marked in Polish music studies by a tendency to explore previously uncharted territories in the history of our musical culture, to present and study data concerning forgotten artists and their outputs. Scholars are frequently additionally inspired to undertake such research by round anniversaries of the composer’s or performer’s birth and death. Such dates typically occasion various initiatives related to the given artist’s promotion or in-depth studies of his or her legacy.

This has also been the case with the present publication, dedicated to the person and oeuvre of Paul Klecki (1900–1973), an eminent and world-famous conductor who was also a notable music composer. The fiftieth anniversary of his death, celebrated in 2023, has created opportunities for various performance projects such as recordings, concerts, and exhibitions. Most of all, it has provoked a group of scholars to do research in this field. Some of the authors had already previously been preoccupied with Klecki’s life and work. Others expressed their willingness to take up this subject in the context of the approaching anniversary. Initiated by Łódź-based music theorists associated with the Department of Theory of Music at the Grażyna and Kiejstut Bacewicz University of Music in Łódź, the project was joined by theorists, musicologists, historians, and conductors from other academic centres in Poland (the Karol Szymanowski Academy of Music in Katowice, the Krzysztof Penderecki Academy of Music in Cracow) as well as abroad (the University of North Texas – College of Music, the Swiss National Library – RISM Digital Center). The thus formed team, which consists of more than a dozen persons, is responsible for the present publication, which undoubtedly fills many gaps in our knowledge about that intriguing man and artist. It is also the first such extensive and multidimensional study of various aspects of Klecki’s biography and of his work as a conductor and composer.

Co-financed by the Ministry of Culture and National Heritage of the Republic of Poland from the Culture Promotion Fund – a state earmarked fund, as a part of the 'Musical Trace' programme implemented by the National Institute of Music and Dance.