Wystawa prac studentów Akademii Muzycznej

Foyer Sali Koncertowej Akademii Muzycznej w Łodzi, ul. Żubardzka 2a
czas trwania wystawy: 6 marca – 30 kwietnia 2024

Wystawa pt. Laboratorium formy plastycznej jest przeglądem prac studentów Akademii Muzycznej ze wszystkich wydziałów i specjalności, ze studiów I, II i III stopnia, zrealizowanych w latach 2022-2024 pod kierunkiem dr hab. Alicji Habisiak-Matczak, prof. uczelni. Oprócz studentów polskich w wystawie biorą udział studenci zagraniczni, między innymi z Chin, Portugalii i Turcji. Prezentowane są wybrane prace plastyczne ilustrujące część programu trzech przedmiotów fakultatywnych: Laboratorium formy plastycznej, prowadzonego od 2013 roku dla studentów studiów I stopnia, Struktury wizualne – przedmiotu prowadzonego od października 2014 roku, przeznaczonego dla studentów studiów II i III stopnia oraz Forms of Visual Art, prowadzonego w języku angielskim.

Celem fakultetów jest rozwijanie twórczych zdolności studentów poprzez działania w dziedzinie szeroko pojętych sztuk wizualnych, rozwijanie wyobraźni i wrażliwości plastycznej w oparciu o praktyczne doświadczenia i wiedzę teoretyczną. Podczas zajęć studenci mają okazję zmierzyć się z klasycznymi tematami malarskimi i rysunkowymi, takimi jak martwa natura czy pejzaż, a także zapoznać się z podstawami różnorodnych technik rysunkowych (ołówek, węgiel, patyk, rysunek lawowany, rysunek białym tuszem na czarnym papierze) oraz malarskich (akwarela, gwasz, tempera). Celem zajęć jest też przekazanie podstawowej wiedzy o prawach budowy dzieł sztuki, o psychofizjologii procesu postrzegania oraz zaznajomienie z podstawami nauki o barwie. Nadrzędnym celem zajęć jest pobudzanie kreatywnego myślenia i zachęcenie do indywidualnego poszukiwania powiązań między różnymi dziedzinami sztuki oraz wszechstronne rozwijanie wyobraźni i zdolności manualnych studentów.

Na wystawie można zobaczyć przykłady kompozycji rytmicznych, takich jak szlaki i desenie, szkice przedmiotów w różnych technikach rysunkowych, barwne martwe natury, rysunki z wyobraźni, czy impresje architektoniczne. Nowym zadaniem w ostatnich latach było wprowadzenie do techniki frotażu z wykorzystaniem różnorodnych gotowych faktur. Studenci chętnie też rysowali i malowali instrumenty muzyczne, stworzyli ciekawe kompozycje inspirowane kwiatami, malowali realistyczne i wyobrażone drzewa. Odbiorcy mogą też rozpoznać na rysunkowych i malarskich szkicach elementy architektury budynku Sali Koncertowej Akademii Muzycznej.

Doktor habilitowana Alicja Habisiak-Matczak od 2002 roku jest wykładowcą Akademii Sztuk Pięknych im. Władysława Strzemińskiego w Łodzi, gdzie obecnie prowadzi Pracownię Technik Wklęsłodrukowych w Instytucie Grafiki Artystycznej na Wydziale Sztuk Pięknych. Zajmuje się rysunkiem i grafiką artystyczną, tworzy obiekty rysunkowo-rzeźbiarskie oraz książki artystyczne. Jest autorką 38 wystaw indywidualnych oraz uczestniczką ponad 300 wystaw zbiorowych o zasięgu ogólnopolskim i międzynarodowym, w różnych częściach świata oraz laureatką 16 nagród i wyróżnień na konkursach grafiki i rysunku w Polsce i zagranicą.

 
W dniach 6–9 marca 2024 roku Akademia Muzyczna w Łodzi otwiera się dla kandydatów na studia. Podobnie jak w roku ubiegłym i tym razem Dni Otwarte odbędą się stacjonarnie. Każdy zainteresowany podjęciem studiów w naszej Uczelni będzie miał możliwość przekonania się na żywo, jak wyglądają studia na wybranym przez siebie kierunku.

W programie Dni Otwartych znajdują się:

• bezpłatne indywidualne konsultacje z pedagogami dla kandydatów na studia,
• spotkania z kierownikami studiów,
• otwarte lekcje i wykłady,
• koncerty z udziałem studentów.

 
OTWARTE LEKCJE I WYKŁADY

Wszystkie lekcje otwarte i wykłady będą odbywać się według planu Dni Otwartych, udział w nich nie wymaga wcześniejszych zgłoszeń. Osoby zainteresowane udziałem w lekcjach otwartych powinny dołączać na początku planowanych zajęć, nie w trakcie ich trwania. Wszystkie lekcje są regularnymi zajęciami studentów poszczególnych specjalności i istotne jest zachowanie ciągłości i jakości lekcji.

 
BEZPŁATNE KONSULTACJE STACJONARNE I ONLINE Z PEDAGOGAMI DLA KANDYDATÓW NA STUDIA

W ramach Dni Otwartych kandydaci na studia mogą skorzystać z bezpłatnych konsultacji z pedagogami Akademii Muzycznej w Łodzi.
Na indywidualne konsultacje stacjonarne i online można umówić się, zgłaszając się wcześniej (począwszy od 19 lutego 2024 roku) drogą mailową na adres: Ten adres pocztowy jest chroniony przed spamowaniem. Aby go zobaczyć, konieczne jest włączenie w przeglądarce obsługi JavaScript..
Forma indywidualnych bezpłatnych konsultacji (stacjonarnie lub online) na zapisy będzie uwarunkowana możliwościami wybranego pedagoga.
Indywidualne bezpłatne konsultacje stacjonarne lub online na zapisy będą możliwe do realizacji w terminie Dni Otwartych i dodatkowo: od 10 do 27 marca i od 3 do 17 kwietnia 2024.

 
SPOTKANIA Z DZIEKANAMI I KIEROWNIKAMI INSTYTUTÓW

W ramach Dni Otwartych zapraszamy na spotkania z Dziekanami i Kierownikami Instytutów, którzy opowiedzą Wam, jak wygląda studiowanie na wybranych specjalnościach. Postarają się również odpowiedzieć na Wasze pytania.

 
TEST Z KSZTAŁCENIA SŁUCHU
DLA KANDYDATÓW NA KIERUNKI INSTRUMENTALNE NA WYDZIALE WYKONAWSTWA INSTRUMENTALNEGO

Dla kandydatów na specjalności instrumentalne przygotowaliśmy testy badające predyspozycje i umiejętności słuchowe. Przyjmą formę badań umiejętności z kształcenia słuchu, które wchodzą w skład egzaminów wstępnych.

 
DNI OTWARTE dla specjalności wokalistyka jazzowa i estradowa – studia niestacjoarne

Uwaga! Dni Otwarte dla kandydadów na studia niestacjonarne w specjalności wokalistyka jazzowa i estradowa odbędą się w dniach 2-3 marca 2024!

 
KONCERTY

W ramach tegorocznych Dni Otwartych zapraszamy na wydarzenia artystyczne, organizowane specjalnie z myślą o kandydatach. W tym roku w koncertach i spektaklach będą brać udział studenci z studenckich kół naukowych, działających w Akademii Muzycznej w Łodzi.

6. Konferencja naukowo-artystyczna MUZYKA–MEDIA– MARKETING

20-21 marca 2024, środa – czwartek
Sala 31, Pałac Akademii Muzycznej w Łodzi, ul. Gdańska 32 oraz ONLINE
wstęp wolny

 
Koło Naukowe Dziennikarstwa i Krytyki Muzycznej Akademii Muzycznej im. Grażyny i Kiejstuta Bacewiczów w Łodzi zaprasza do uczestnictwa w 6. Konferencji naukowo-artystycznej „Muzyka – Media – Marketing”, która odbędzie się w formule hybrydowej (online i stacjonarnie) w dniach 20‑21 marca 2024 roku.

W czasie pierwszego dnia Konferencji słuchacze będą mogli wziąć udział w prelekcjach, dyskusjach oraz warsztatach prowadzonych przez specjalistki i specjalistów w dziedzinie mediów i marketingu muzycznego. Do udziału w wydarzeniu zaprosiliśmy dziennikarzy, krytyków muzycznych, producentów i pisarzy. Podobnie jak w czasie zeszłorocznej edycji drugi dzień poświęcimy prezentacji efektów badań oraz prac studentów i doktorantów. Nasz pomysł kierujemy do młodych badaczy, którzy w formie referatu chcą podzielić się swoimi refleksjami na tematy związane z krytyką sztuki, organizacją wydarzeń kulturalnych czy promocją muzyki. Wszystkie osoby zainteresowane tematyką Konferencji zapraszamy również do przysłuchiwania się wykładom w formie online lub stacjonarnie, w Pałacu Akademii Muzycznej w Łodzi.

 
HARMONOGRAM KONFERENCJI

 
Kontrapunktem dla dwóch dni wypełnionych prelekcjami i dyskusjami będzie koncert zespołu Kosmos. Młody (ale już ceniony w środowisku!) jazzowy skład wystąpi w środę 20 marca 2024 roku o godz. 18.15 w Sali Kameralnej Akademii Muzycznej w Łodzi przy ul. 1 Maja 4.

 
WAŻNE INFORMACJE

• Opieka merytoryczna – dr Małgorzata Sułek
• Opieka organizacyjna – Alicja Janowska, Magdalena Juroszek, Julia Miniak, Konstanty Kosiński
• Konferencja odbędzie się w formie hybrydowej. Bierne uczestnictwo możliwe jest w formie stacjonarnej lub online (link zostanie opublikowany na kilka dni przed wydarzeniem na stronie internetowej Uczelni i w wydarzeniu na Facebooku)
• Wystąpienia studentów i doktorantów w ramach drugiego dnia Konferencji mogą być wygłaszane wyłącznie stacjonarnie, z Pałacu Akademii Muzycznej w Łodzi.
• Zgłoszenie wraz z abstraktem należy przysłać drogą mailową na adres Ten adres pocztowy jest chroniony przed spamowaniem. Aby go zobaczyć, konieczne jest włączenie w przeglądarce obsługi JavaScript. do 25 lutego 2024 roku.
• Czas trwania wystąpienia studentów i doktorantów to 20 minut.
• Językiem konferencji jest język polski.
• Bierne i czynne uczestnictwo w Konferencji jest darmowe.

 
OPEN CALL

Czynne uczestnictwo w wydarzeniu należy zgłosić drogą mailową (Ten adres pocztowy jest chroniony przed spamowaniem. Aby go zobaczyć, konieczne jest włączenie w przeglądarce obsługi JavaScript.) najpóźniej do 25 lutego 2024 roku. Zgłoszenie musi zawierać: imię i nazwisko, afiliację (nazwa uczelni i wydziału), tytuł wystąpienia oraz abstrakt referatu w języku polskim. Studentów dodatkowo prosimy o podanie nazwy kierunku, specjalności, roku i stopnia studiów. W przypadku dużej liczby zgłoszeń zastrzegamy sobie prawo do ich merytorycznego wyboru.

Prelegenci, którzy zaprezentują swoje referaty drugiego dnia Konferencji (czwartek 21 marca 2024), zobowiązani są do wygłoszenia ich stacjonarnie w Pałacu Akademii Muzycznej w Łodzi przy ul. Gdańskiej 32.

Czekamy na zgłoszenia i liczymy na spotkanie w Łodzi!

Laureaci VII Międzynarodowego Akademickiego Konkursu Oboistów i Fagocistów im. Józefa Ciepłuchy

OBÓJ | OBOE

FAGOT | BASSOON

Dyplom dla wyróżniającego się pianisty | Diploma for the outstanding pianist

• dr Romana Orłowska
• dr Bogna Dulińska
• dr Dagmara Niedziela
• Hanna Sosińska-Kraski
• Kaja Papierska
• Joanna Morycińska

 
Organizatorem VII Międzynarodowego Akademickiego Konkursu Oboistów i Fagocistów im. Józefa Ciepłuchy jest Katedra Instrumentów Dętych Akademii Muzycznej im. Grażyny i Kiejstuta Bacewiczów w Łodzi. Jego ideą jest promowanie najlepszych instrumentalistów z polskich i zagranicznych uczelni muzycznych. Rozgrywany w dwóch oddzielnych kategoriach: oboju i fagotu. Konkurs przeznaczony jest dla studentów studiów licencjackich i magisterskich klas oboju i fagotu wszystkich narodowości, którzy w momencie rozpoczęcia wydarzenia nie ukończyli 26 roku życia. W Konkursie mogą brać udział także utalentowani uczniowie szkół średnich spełniający wymagania programowe.

Konkurs ma wieloletnie tradycje. Swoją historię rozpoczął na przełomie lat 60-tych i 70-tych we Włoszakowicach – miejscu urodzenia Karola Kurpińskiego. Jego organizatorem był Ludwik Kurkiewicz – wieloletni kierownik Katedry Instrumentów Dętych w Akademii Muzycznej w Warszawie. W latach 90-tych impreza odbywała się w Sieradzu jako Ogólnopolski Konkurs Oboistów i Fagocistów (1996), następnie jako Międzynarodowy Akademicki Konkurs Oboistów i Fagocistów (1999). Pod tą samą nazwą kolejne cztery edycje odbyły się w Łodzi (2002, 2005, 2008, 2011). Od 2014 roku konkurs nosi imię Józefa Ciepłuchy.

Tegoroczna siódma edycja Konkursu zaplanowana jest w dniach 6–8 maja 2024 (II i III etap). Zgodnie z decyzją organizatorów z 10 marca 2024 formularz zgłoszeniowy należy uzupełnić i wysłać do 26 marca 2024 wraz z linkiem do nagrania programu I etapu (eliminacji). Wyniki I etapu (eliminacji) zostaną ogłoszone 5 kwietnia 2024.

KALENDARIUM KONKURSU

6 maja 2024, poniedziałek

PRZESŁUCHANIA II ETAPU – OBÓJ

• 9.00-17.00
  Sala 31, Pałac Akademii Muzycznej w Łodzi, ul. Gdańska 32

WIECZÓR MUZYCZNY

• 18.15
  Sala Kameralna Akademii Muzycznej w Łodzi, al. 1 Maja 4
  Inauguracja VII Międzynarodowego Akademickiego Konkursu Oboistów i Fagocistów im. Józefa Ciepłuchy

  PROGRAM KONCERTU

7 maja 2024, wtorek

PRZESŁUCHANIA II ETAPU – FAGOT

• 9.00-21.00
  Sala 31, Pałac Akademii Muzycznej w Łodzi, ul. Gdańska 32

8 maja 2024, środa

PRZESŁUCHANIA III ETAPU

• 9.00-10.30 – OBÓJ
  Sala 12, Pałac Akademii Muzycznej w Łodzi, ul. Gdańska 32
• 11.00-13.00 – FAGOT
  Sala 12, Pałac Akademii Muzycznej w Łodzi, ul. Gdańska 32

OGŁOSZENIE WYNIKÓW i KONCERT LAUREATÓW

• 17.00
  Sala 12, Pałac Akademii Muzycznej w Łodzi, ul. Gdańska 32

 
Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego
pochodzących z Funduszu Promocji Kultury – państwowego funduszu celowego

SPONSORZY

PATRONAT HONOROWY

PATRONAT MEDIALNY

 
PATRON KONKURSU

JÓZEF CIEPŁUCHA (1940-2006)

Wybitny polski oboista, pedagog i dyrygent. Studiował w Państwowej Wyższej Szkole Muzycznej w Łodzi, w klasie oboju Antoniego Olejnika, którą ukończył z wyróżnieniem w 1963 roku. W 1959 roku rozpoczął pracę w Orkiestrze Państwowej Filharmonii w Łodzi. W kolejnych latach grał w Orkiestrze Opery Łódzkiej, Orkiestrze Filharmonii Narodowej i w latach 1965-1992 ponownie w Orkiestrze Filharmonii Łódzkiej, pełniąc funkcję pierwszego oboisty. Współpracował również z Orkiestrą Łódzkiej Rozgłośni Polskiego Radia, orkiestrami Filharmonii Poznańskiej, Częstochowskiej, Orkiestrą Symfoniczną w Bautzen, Orkiestrą Kameralną Karola Teutscha w Warszawie oraz łódzką orkiestrą kameralną „Pro Musica”, wykonując z tymi zespołami koncerty obojowe z różnych epok. W swoim dorobku artystycznym miał także liczne recitale, nagrania dokonane dla rozgłośni radiowych i stacji telewizyjnych oraz wytwórni filmowych. Był współzałożycielem Kwintetu Dętego Filharmonii Łódzkiej z którym występował przez 20 lat. Współpracował także z zespołem instrumentów dawnych „Fistulatores et Tubicinatores Varsovienses” i innymi ansamblami. W 1978 roku utworzył Orkiestrę Kameralną Filharmonii Łódzkiej, przekształconą następnie w „Rubinstein Sinfonietta”, z którą – jako jej kierownik artystyczny i dyrygent – odbył szereg zagranicznych tournee zagranicznych. Pracę pedagogiczną rozpoczął w 1960 roku jako nauczyciel gry na oboju w łódzkich szkołach muzycznych. Od 1970 roku pracował Państwowej Wyższej Szkole Muzycznej w Łodzi, która w 1981 roku została przekształcona w Akademię Muzyczną. Wychował wielu znakomitych oboistów. Liczne grono jego wychowanków zostało laureatami krajowych i międzynarodowych konkursów i festiwali. Od 1981 roku przez 25 lat pełnił funkcję Kierownika Katedry Instrumentów Dętych i Perkusyjnych. Wielokrotnie zapraszano prof. Ciepłuchę do jury krajowych i międzynarodowych konkursów muzycznych. Prowadził zajęcia z zespołami kameralnymi podczas letnich kursów muzycznych w Bayreuth, Miętnem, Dusznikach i Olsztynie. W 1996 i 1999 zorganizował Ogólnopolskie Konkursy Oboistów i Fagocistów w Sieradzu. Z jego inicjatywy i pod jego kierownictwem odbyły się w Łodzi dwie edycje Międzynarodowego Akademickiego Konkursu Oboistów i Fagocistów – w 2002 i 2005 roku. Był też twórcą i kierownikiem ogólnopolskich kursów dla nauczycieli. Przez wiele lat był członkiem Zarządu Głównego Stowarzyszenia Polskich Artystów Muzyków. Za swą wszechstronną działalność został odznaczony Złotą Odznaką SPAM, Honorową Odznaką Miasta Łodzi, Srebrnym i Złotym Krzyżem Zasługi, Krzyżem Kawalerskim Orderu Odrodzenia Polski.

 
DYREKTOR KONKURSU

dr hab. Agata Piotrowska-Bartoszek, prof. AM

16-17 maja 2024
Ogólnokształcąca Szkoła Muzyczna I i II stopnia im. Fryderyka Chopina w Bytomiu
ul. Stanisława Moniuszki 17, Bytom

Konkurs klawesynowy im. Elżbiety Chojnackiej jest wydarzeniem cyklicznym poświęconym pamięci Patronki konkursu – wybitnej polskiej klawesynistce światowej sławy. Pomysłodawczynią konkursu jest dr Aleksandra Gajecka-Antosiewicz – spadkobierczyni Elżbiety Chojnackiej. Jego pierwsza edycja odbyła się w 2019 roku w Pałacu w Rybnej. Programowa formuła konkursu prezentuje literaturę klawesynową w dwóch nurtach: dawnym (obowiązkowy utwór Johanna Sebastiana Bacha) i nowym.
Nadrzędnym celem konkursu jest popularyzacja wykonawstwa muzyki klawesynowej XX i XXI wieku, w tym utworów kompozytorów polskich oraz instrumentów – historycznego i współczesnego. Konkurs ma na celu rozwój młodych ludzi oraz rozbudzenie pasji i przełamanie barier w zakresie interpretacji muzyki nowej. Konkursowi towarzyszą wykłady oraz spotkania uczniów i pedagogów.
W Jury konkursu zasiadają wybitni polscy klawesyniści i kompozytorzy.

 
organizator:

 
współorganizator:

 
współpraca:

 
patronat medialny:

Polskie Centrum Informacji Muzycznej POLMIC

Więcej…

Sztuka wykonawstwa partii orkiestrowych

16-17 grudnia 2023

 
Serdecznie zapraszamy do udziału w kolejnej edycji Międzynarodowego Sympozjum dla Instrumentów Dętych „Sztuka wykonawstwa partii orkiestrowych”, które odbędzie się w dniach 16-17 grudnia 2023 w Akademii Muzycznej w Łodzi. Podobnie jak w ubiegłych latach, tematem przewodnim wydarzenia jest doskonalenie umiejętności oraz wymiana doświadczeń w zakresie wykonawstwa partii orkiestrowych. Zagadnienia te, choć kluczowe dla zrównoważonego rozwoju młodych instrumentalistów, nie są często traktowane równorzędnie z repertuarem solowym. W swoich założeniach nasze sympozjum ma uświadomić uczniom i studentom, jak wielką wagę dla organizacji codziennych działań ma świadomość specyfiki pracy w orkiestrze.

W ramach wydarzenia zaplanowano:

• kursy mistrzowskie prowadzone przez wybitnych specjalistów z kraju i zagranicy
• zajęcia warm-up class w ramach poszczególnych specjalności
• wykłady i seminaria
• zajęcia indywidualne
• koncert pedagogów
• koncert w formie przesłuchań dla orkiestry dla uczestników seminarium

 
WYKŁADOWCY
 

Aby zgłosić swoje uczestnictwo należy wypełnić formularz.

 
Koszt uczestnictwa wynosi 200 zł (w przypadku uczestnictwa w jednym dniu 120 zł). Studenci Akademii Muzycznej w Łodzi mogą bezpłatnie uczestniczyć w sympozjum. Wpłat należy dokonywać w terminie do 8 grudnia 2023 na konto:

Fundacja „Muzyka do Potęgi”
ul. Tyrolska 3a, 90–020 Wiśniowa Góra
nazwa banku: Nest Bank
numer konta: 26 2530 0008 2059 1055 7420 0001
W tytule płatności: Darowizna Sympozjum

Zgłoszenia wraz z dowodem wpłaty prosimy przesyłać do dnia 8 grudnia 2023 roku na adres email: Ten adres pocztowy jest chroniony przed spamowaniem. Aby go zobaczyć, konieczne jest włączenie w przeglądarce obsługi JavaScript.

 
PATRONI

30 listopada – 14 grudnia 2023 roku

Regionalny Ośrodek Kultury, Edukacji i Dokumentacji Muzycznej w Łodzi, al. 1 Maja 4
wstęp wolny

Utwory współczesnych młodych kompozytorek i kompozytorów coraz częściej wychodzą poza dźwięk. Tworzenie z wykorzystaniem warstwy wideo, gestu czy ruchu jest tendencją, którą można zaobserwować od wielu lat i której popularność cały czas rośnie. Liczne przykłady zastosowania tych środków odnajdziemy w kompozycjach Kuby Krzewińskiego, gościa 82. edycji Musica Moderna. Jak mogliśmy przeczytać w książce programowej 66. Międzynarodowego Festiwalu Muzyki Współczesnej Warszawska Jesień: „Interesuje go dotyk jako geneza dźwięku oraz medium jego percepcji, dotyk jako źródło bogatego spektrum brzmień związanych z intymnością, dotyk jako naturalne medium komunikacji międzyludzkiej obciążone rozmaitymi kulturowymi tabu”. Artysta jest jedną z najbardziej wyrazistych postaci młodego pokolenia, a jego utwory były prezentowane na takich festiwalach, jak wspomniana Warszawska Jesień czy Musica Polonica Nova.

Głos młodych wyraźnie zaznaczy się zresztą w całym programie jesiennej Moderny. Rozpocznie się projektem dyrygencko-kompozytorskim zainicjowanym przez dyrygenta Dawida Bera. Studenci i studentki kierunku edukacja artystyczna w zakresie sztuki muzycznej zmierzą się z utworami swoich koleżanek i kolegów, reprezentującymi rozmaite pomysły, estetyki i problemy wykonawcze, napisanymi specjalnie z myślą o tym wydarzeniu. O efektach tej współpracy będzie można przekonać się na koncercie 30 listopada.

Oprócz stałego punktu programu festiwalu – „Koncertu Młodych” z utworami studentek i studentów kompozycji (12 grudnia) – przed publicznością zaprezentuje się Alert Ensemble (14 grudnia). Członkowie tego nowo powstałego zespołu kształcą się w różnych uczelniach muzycznych w Polsce, a okazją do ich spotkania były tegoroczne Wakacyjne Kursy Nowej Muzyki dla Wykonawców w Bydgoszczy. Sympatię do muzyki najnowszej podzielają również klarnecista Dominik Domińczak i akordeonista Aleksander Stachowski, tworzący Aldo Duo. Artyści od wielu lat budują repertuar przede wszystkim z dedykowanych im kompozycji, a 13 grudnia zaprezentują wybór utworów z warstwą elektroniczną.

Kontrapunktem będzie występ Nowicki Duo (11 grudnia) – projektu stosunkowo młodego, bo powstałego przed dwoma laty, ale zainicjowanego przez artystów bardzo zasłużonych dla muzyki nowej. Tworzą go bracia, Paweł i Piotr Nowiccy, będący też członkami Kwartludium – zespołu, który we wrześniu otrzymał Nagrodę Honorową Związku Kompozytorów Polskich za 20-letnią konsekwentną promocję najnowszej muzyki polskiej i światowej.

Serdecznie zapraszamy na wszystkie wydarzenia 82. festiwalu Musica Moderna!

 
dr hab. Artur Zagajewski, prof. AM
Kierownik Katedry Kompozycji Akademii Muzycznej w Łodzi

 
ORGANIZATORZY

 
Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury – państwowego funduszu celowego, w ramach programu „Muzyka”, realizowanego przez Narodowy Instytut Muzyki i Tańca.

 
PATRONAT MEDIALNY

PROGRAM FESTIWALU

Inauguracja 82. Festiwalu Musica Moderna
PROJEKT DYRYGENCKO-KOMPOZYTORSKI

koncert kameralny

30 listopada 2023 roku, czwartek, godz. 18.00
Sala Kameralna Akademii Muzycznej w Łodzi, al. 1 Maja 4
wstęp wolny

w programie utwory
Michała Wiosny, Miłosza Kowalewskiego, Gabriela Flisa, Aleksandra Duńca, Piotra Grzelaka, Syntii Chojnowskiej, Pawła Stypułkowskiego, Wojciecha Ilskiego

 
WIECZÓR MUZYCZNY – NOWICKI DUO

koncert kameralny

11 grudnia 2023 roku, poniedziałek, godz. 18.15
Sala Kameralna Akademii Muzycznej w Łodzi, al. 1 Maja 4
wstęp wolny

w programie utwory
Tadeusza Wieleckiego, Artura Kroschela, Macieja Jabłońskiego, Piotra Peszata, Artura Zagajewskiego

 
KONCERT MŁODYCH

koncert kameralny

12 grudnia 2023 roku, wtorek, godz. 18.00
Sala Kameralna Akademii Muzycznej w Łodzi, al. 1 Maja 4
wstęp wolny

w programie utwory
Heleny Pyłki, Mikołaja Więckowskiego, Huberta Polańskiego, Hanny Ważnej, Franciszka Puka, Jakuba Sofińskiego, Piotra Grzelaka, Michała Wiosny, Gabriela Flisa

 
ALDO DUO

koncert kameralny

13 grudnia 2023 roku, środa, godz. 18.00
Sala Kameralna Akademii Muzycznej w Łodzi, al. 1 Maja 4
wstęp wolny

w programie utwory
Olgi Hans, Wojciecha Glądysa, Artura Zagajewskiego, Jakuba Junga, Wojciecha Lemańskiego

 
Utwór Ciemne i szare naoczności Olgi Hans został dofinansowany ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury – państwowego funduszu celowego, w ramach programu „Zamówienia kompozytorskie”, realizowanego przez Narodowy Instytut Muzyki i Tańca.

 
KUBA KRZEWIŃSKI – SPOTKANIE Z KOMPOZYTOREM

14 grudnia 2023, czwartek, godz. 11.00
Laboratorium Dźwięku, ROKEiDM, al. 1 Maja 4
wstęp wolny

w programie utwory
Olgi Hans, Wojciecha Glądysa, Artura Zagajewskiego, Jakuba Junga, Wojciecha Lemańskiego

 
ALERT ENSEMBLE & FLAVA TRIO

14 grudnia 2023, czwartek, godz. 18.00
Sala Kameralna Akademii Muzycznej w Łodzi, al. 1 Maja 4
wstęp wolny

w programie utwory
Wojciecha Glądysa, Rebeki Saunders, Salvatora Sciarrina, Aleksandra Kościowa, Francesca Filideiego, Pierre’a Bouleza